تعرّف على استراتيجية تطوير الموسيقى في السعودية

خطة وطنية لبناء قطاع موسيقي مستدام
لينكدإن
فيسبوك
تويتر
تيليجرام
واتساب

شارك:

تمثل الموسيقى اليوم أحد المحركات الثقافية المهمة في المملكة العربية السعودية، ومع التحولات الكبيرة التي يشهدها القطاع الثقافي، جاءت استراتيجية تطوير القطاع الموسيقي لتكون إطارًا وطنيًا منظمًا يعيد تشكيل المشهد الموسيقي ويمنحه بُعدًا احترافيًا واقتصاديًا.

أطلقت هذه الاستراتيجية هيئة الموسيقى التابعة لوزارة الثقافة، بهدف ترسيخ الموسيقى كجزء أصيل من الهوية الثقافية السعودية.

ما هي استراتيجية تطوير القطاع الموسيقي؟

استراتيجية تطوير القطاع الموسيقي هي خطة شاملة تهدف إلى تنمية وتنظيم صناعة الموسيقى في المملكة، عبر حزمة من المبادرات والبرامج التي تعمل على تطوير التعليم الموسيقي، ودعم الإنتاج، وتوسيع نطاق العروض الفنية، وتعزيز الوعي المجتمعي، إلى جانب حماية حقوق المؤلفين والممارسين.

أهداف الاستراتيجية

تسعى هيئة الموسيقى من خلال هذه الاستراتيجية إلى رفع كفاءة القطاع الموسيقي، وتمكين المواهب السعودية، وتحفيز الإنتاج الفني المحلي، إضافة إلى جعل الموسيقى قطاعًا داعمًا للاقتصاد الوطني.

كما تستهدف الاستراتيجية توفير نحو 65 ألف فرصة عمل بحلول عام 2030، وتعزيز حضور السعودية في المحافل الموسيقية الإقليمية والعالمية.

الركيزة الأولى: التعليم الموسيقي

يُعد التعليم حجر الأساس في الاستراتيجية، حيث تركز هيئة الموسيقى على بناء جيل جديد من الممارسين المؤهلين.

وتشمل المبادرات إنشاء مراكز موسيقية لتعليم الهواة في الرياض وجدة والدمام، وإطلاق أول أكاديمية موسيقية افتراضية تعتمد على تقنيات الواقع المعزز، إلى جانب تأسيس المعهد العالي للموسيقى، وبيت العود، وأكاديمية الموسيقى العربية.

كما أُطلق برنامج الثقافة الموسيقية بالتعاون مع وزارة التعليم لتعزيز الوعي الموسيقي لدى الطلاب.

الركيزة الثانية: الإنتاج الموسيقي

تهدف هذه الركيزة إلى دعم صناعة المحتوى الموسيقي المحلي وتطوير بنيته التحتية. وتشمل المبادرات بناء استوديو تسجيل متطور في مدينة الرياض، وتشجيع القطاع الخاص على إنشاء استوديوهات تسجيل في مختلف مناطق المملكة، إضافة إلى توثيق الموسيقى التقليدية السعودية، وإنشاء مكتبة موسيقية متخصصة تضم الأعمال التراثية والوطنية.

الركيزة الثالثة: تقديم العروض الموسيقية

تركز الاستراتيجية على توفير منصات تتيح للفنانين عرض أعمالهم أمام الجمهور، ومن أبرز المبادرات في هذا الجانب تشكيل الفرقة الوطنية السعودية للموسيقى، وإنشاء فرقة الكورال الوطني، وأوركسترا الأطفال، إلى جانب تنظيم مهرجانات موسيقية وعروض ثقافية في مختلف مناطق المملكة، بما يسهم في توسيع قاعدة الجمهور وتعزيز الحضور الفني.

الركيزة الرابعة: الدعم والتوعية والترويج

تعمل هيئة الموسيقى عبر هذه الركيزة على رفع وعي المجتمع بأهمية الموسيقى كفن ومهنة، وتشمل المبادرات حملات توعوية مثل «الموسيقى كمهنة»، وبرامج تعليمية موجهة للأطفال، وتنظيم مؤتمر XP Music الذي يجمع صناع الموسيقى من داخل المملكة وخارجها، إضافة إلى مشاركة الفرق الموسيقية السعودية في فعاليات دولية كبرى.

الركيزة الخامسة: التراخيص والملكية الفكرية

تُعنى هذه الركيزة بتنظيم القطاع وحماية حقوق العاملين فيه، من خلال تعزيز الوعي بحقوق الملكية الفكرية، وتسهيل إجراءات التراخيص للممارسين، كما تدعم الهيئة جهود الهيئة السعودية للملكية الفكرية، وتسهم في تنظيم صناعة الموسيقى بما يضمن حقوق المؤلفين والمنتجين.

منصة «أبدع» للتراخيص الثقافية

ضمن جهود تنظيم القطاع، أطلقت وزارة الثقافة منصة أبدع الإلكترونية، التي تتيح للممارسين استخراج التراخيص اللازمة لمزاولة الأنشطة الموسيقية.

وتشمل المنصة رخصًا لممارسي العزف الموسيقي، والإنتاج الموسيقي، وإدارة الصوتيات، بما يسهم في تمكين المواهب وتنظيم العمل الموسيقي بشكل احترافي.

تعكس استراتيجية تطوير القطاع الموسيقي رؤية السعودية الطموحة لبناء قطاع ثقافي متكامل يجمع بين الأصالة والاحتراف.

ومن خلال ركائزها ومبادراتها المتنوعة، تضع هذه الاستراتيجية الموسيقى في قلب التحول الثقافي، لتصبح أداة تعبير فني، ومصدر إلهام، وقطاعًا اقتصاديًا واعدًا للمستقبل.

العلامات

الموسيقى في رؤية السعودية 2030, تطوير القطاع الموسيقي في السعودية, هيئة الموسيقى السعودية

اقرأ أيضاً

Immortal Pain… فرقة الميتال السعودية التي كسرت العزلة وخرجت إلى المشهد العام

مع اتساع مساحة الفنون البديلة في المملكة العربية السعودية خلال العقدين الأخيرين، بدأت موسيقى الميتال تشق طريقها من الهامش إلى الواجهة. 

وفي قلب هذا التحول، يبرز اسم Immortal Pain كواحد من أهم الفرق التي أسهمت في نقل موسيقى الـDeath Metal من الدوائر المغلقة إلى الفضاء العام، لتصبح علامة فارقة في تاريخ المشهد الموسيقي السعودي.

التأسيس والبدايات: انطلاقة من جدة

تأسست فرقة Immortal Pain في مدينة جدة عام 2005، كأحد أوائل المشاريع الجادة التي تبنت موسيقى الـDeath Metal في المملكة. وضمت الفرقة في تشكيلها الأساسي عماد عاشور، رشيد عطار، معيّد الشمّري، وأنان الصبّان. 

ومنذ بدايتها، اتجهت الفرقة إلى تقديم موسيقى تمزج بين الـThrash Metal والـMelodic Death Metal، مستلهمة مدارس عالمية عريقة، مع السعي لبناء هوية صوتية مستقلة.

المسيرة الفنية: من المشهد المغلق إلى الجمهور الواسع

على مدار سنوات نشاطها، شاركت Immortal Pain في عروض موسيقية متعددة داخل مدن سعودية مختلفة، من بينها جدة والرياض والدمام. 

ومع الوقت، تحولت الفرقة إلى أحد الأسماء المحورية في مشهد الميتال المحلي، وصولًا إلى محطة مفصلية عندما أصبحت أول فرقة ميتال سعودية تقدم عرضًا ضمن حدث عام واسع النطاق خلال Comic Con Arabia في جدة، وهو ظهور شكّل نقطة تحول تاريخية للموسيقى الثقيلة في المملكة.

الإنتاج الموسيقي: تثبيت الهوية الفنية

قدمت Immortal Pain عددًا من التسجيلات التجريبية عبر سنواتها الأولى، قبل أن تطلق أول عمل رسمي لها بعنوان “Unhealed” في مايو 2022، هذا الإصدار أكد استمرار الفرقة في مسارها الفني، ورسّخ حضورها كفرقة نشطة قادرة على التطور والاستمرار ضمن مشهد سريع التغير.

الأسلوب والرؤية: موسيقى مستمدة من الواقع

تعتمد Immortal Pain في مقاربتها الموسيقية على بناء صوتي كثيف وإيقاعات حادة، مع اهتمام خاص بالتفاصيل السمعية والتكوين العام للأغنية. 

ويظهر في أعمالها تأثر واضح بالبيئة المحيطة والحياة اليومية، ما يمنح موسيقاها طابعًا تعبيريًا يعكس توتر الإنسان وأسئلته الوجودية، وهو ما ينسجم مع روح الـDeath Metal عالميًا.

التأثير الثقافي: ريادة داخل المشهد البديل

لا تقتصر أهمية Immortal Pain على إنتاجها الموسيقي فحسب، بل تمتد إلى دورها الريادي في ترسيخ ثقافة الميتال داخل المملكة، فقد أسهمت الفرقة في كسر الصور النمطية المرتبطة بهذا النوع الموسيقي، وفتحت المجال أمام فرق أخرى للظهور في فعاليات عامة، ما جعلها مرجعًا أساسيًا في تاريخ الموسيقى البديلة السعودية.

 مسار راسخ في تاريخ الميتال السعودي

تمثل فرقة Immortal Pain تجربة فنية متكاملة، تجاوزت حدود التجربة الفردية لتصبح جزءًا من التحول الثقافي الأوسع في المملكة، ومع تاريخ يمتد لأكثر من عقدين، وإنجازات أسهمت في تغيير شكل المشهد، تظل Immortal Pain واحدة من أهم الفرق التي أرست قواعد الميتال السعودي الحديث.

DUNE.. صرخة الميتال السعودي التي تعيد تشكيل المشهد الموسيقي

يشهد المشهد الموسيقي في المملكة العربية السعودية تحولات لافتة خلال السنوات الأخيرة، لا سيما في مساحة الموسيقى البديلة، ومن بين الأسماء التي برزت بقوة في هذا السياق، تأتي فرقة DUNE كواحدة من الفرق التي استطاعت أن تفرض نفسها في مشهد الميتال المحلي، عبر صوت ثقيل وهوية موسيقية واضحة، جعلتها محط اهتمام جمهور هذا اللون الموسيقي.

النشأة والتكوين: من الشغف إلى المشروع الفني

تأسست فرقة DUNE على يد مجموعة من الموسيقيين السعوديين الذين جمعهم شغف مشترك بموسيقى الميتال، وسعي جاد لتقديم تجربة مختلفة داخل الساحة المحلية.

 بدأت الفرقة رحلتها من تجارب موسيقية خاصة وجلساتعزف مغلقة، قبل أن تتبلور ككيان فني مستقل يسعى إلى المزج بين التأثيرات العالمية للميتال والبيئة الثقافية المحلية التي تنتمي إليها.

المسيرة الفنية: حضور متنامٍ في الفعاليات المحلية

مع تطور تجربتها، بدأت فرقة DUNE في الظهور ضمن حفلات وفعاليات موسيقية تستهدف جمهور الميتال في السعودية.

 وتميزت عروضها الحية بطاقة عالية وأداء مسرحي مكثف، ما ساهم في ترسيخ اسمها كأحد الأصوات الصاعدة في هذا المشهد.

كما ارتبطت الفرقة بحراك أوسع يضم فرقًا سعودية أخرى مثل Black Acid وThe Retaliators، في إطار مشهد موسيقي بديل يسعى إلى بناء قاعدة جماهيرية أكثر اتساعًا وتماسكًا.

الأعمال الموسيقية: بصمة خاصة وهوية واضحة

رغم حداثة تجربتها نسبيًا، استطاعت DUNE أن تقدم أعمالًا موسيقية تعكس فهمًا عميقًا لروح الميتال، من حيث الإيقاعات الثقيلة والبناء الصوتي المكثف، وتتناول موسيقاها موضوعات ترتبط بالإنسان، والصراع الداخلي، والتحولات النفسية، وهي عناصر لاقت صدى لدى شريحة متزايدة من جمهور الموسيقى البديلة في المملكة.

البعد الثقافي: أكثر من مجرد فرقة

لا يقتصر دور فرقة DUNE على تقديم الموسيقى فحسب، بل تمتد مساهمتها إلى دعم مشهد الميتال السعودي ككل، من خلال المشاركة في الفعاليات المشتركة، وخلق مساحة تواصل بين الفرق والجمهور، وهذا الحضور يجعلها جزءًا من حركة ثقافية تسعى إلى الموسيقى البديلة كجزء من التنوع الفني في السعودية.

مسار مفتوح على المستقبل

مع استمرار نشاطها وتزايد حضورها، تبدو فرقة DUNE مرشحة للعب دور أكبر في مستقبل الميتال السعودي، فهي تمثل نموذجًا لجيل جديد من الفرق التي تعمل على كسر القوالب التقليدية، وبناء هوية موسيقية محلية قادرة على التواصل مع العالم.

النمرود… صوت البلاك ميتال السعودي خارج السائد

 منذ بدايتها، اعتمدت الفرقة على إخفاء هويات أعضائها واستخدام أسماء مستعارة، في خطوة تعكس حساسية البيئة التي تعمل ضمنها، وتؤكد الطابع السري الذي رافق مسيرتها منذ اللحظة الأولى.

المسار الفني: بلاك ميتال بنكهة محلية

تميّزت النمرود بتقديم موسيقى بلاك ميتال ذات طابع خاص، تمزج بين القسوة الصوتية الغربية والإيقاعات والمقامات الشرقية، هذا المفي أقصى أطراف المشهد الموسيقي السعودي، حيث تتحرك الموسيقى البديلة بعيدًا عن الأضواء التقليدية، برز اسم النمرود كأحد أكثر المشاريع الموسيقية إثارة للجدل والتأثير. 

فرقة بلاك ميتال سعودية اتخذت من الغموض والتمرد الفني مسارًا لها، لتصنع حضورًا عالميًا لافتًا رغم القيود المحلية والتحديات الثقافية.

التأسيس والبدايات: مشروع من الهامش

تأسست فرقة النمرود عام 2008 داخل المملكة العربية السعودية، واختارت اسمها المستوحى من شخصية تاريخية ارتبطت بالتمرّد والعصيان، في دلالة واضحة على طبيعة المشروع الفني والفكري للفرقة.

زج منحها هوية فريدة داخل المشهد العالمي، وجعل أعمالها مختلفة عن القوالب التقليدية لهذا النوع الموسيقي. 

وعلى الرغم من انطلاقها من بيئة مغلقة، نجحت الفرقة في الوصول إلى جمهور دولي عبر التعاون مع شركات إنتاج خارجية، أبرزها Shaytan Productions الكندية.

الإنتاج الموسيقي: حضور عالمي من خلف الستار

أصدرت فرقة النمرود عددًا من الألبومات التي حظيت باهتمام واسع في أوساط البلاك ميتال العالمية، من بينها:

استُفحِل الثأر (2009)

أسطورة طاغوت (2010)

كتاب الأوثان (2012)

حين يظهر الغسق (2014)

عكست هذه الأعمال رؤية فنية تعتمد على الرمزية، واللغة العربية، والبناء الموسيقي الكثيف، ما جعل الفرقة حالة استثنائية داخل تصنيفها.

الرؤية والأسلوب: فن قائم على الغموض

تعتمد النمرود على الغموض كجزء أساسي من مشروعها، سواء على مستوى الهوية أو الخطاب الفني، هذا الغموض لم يكن عنصرًا دعائيًا فقط، بل أصبح جزءًا من التجربة السمعية والبصرية التي تقدمها، وأسهم في تعزيز صورتها كفرقة تعمل خارج الأطر التقليدية للمشهد الموسيقي العربي.

التأثير الثقافي: ظاهرة تتجاوز الموسيقى

تجاوز تأثير فرقة النمرود حدود الموسيقى، لتتحول إلى ظاهرة ثقافية داخل النقاشات المتعلقة بحرية التعبير والفنون البديلة في المنطقة.

 فقد مثّلت نموذجًا لمشروع فني عربي استطاع أن يخترق السوق العالمي دون أن يتنازل عن لغته أو رموزه أو هويته المحلية.

اسم راسخ في تاريخ البلاك ميتال العربي

تمثل فرقة النمرود واحدة من أكثر التجارب الموسيقية جرأة في السعودية والعالم العربي، تجربة تشكّلت في الظل، لكنها استطاعت أن تترك أثرًا واضحًا في مشهد البلاك ميتال العالمي، وتؤكد أن الموسيقى، مهما كانت هامشية أو صادمة، قادرة على عبور الحدود وصناعة حضورها الخاص.

بحث في الصوالين

ابدأ بكتابة كلمة للبحث…