يُعد دحوم الطلاسي واحدًا من أبرز الفنانين السعوديين في الوقت الحالي، وموهبة عربية متكاملة تجمع بين الغناء وكتابة وتأليف الأغاني.

بدأ مسيرته الفنية بالتأليف لنفسه، ومع اكتسابه شهرة واسعة في دول الخليج، توسعت أعماله لتشمل كتابة وتلحين أغاني لفنانين آخرين.

ألحان دحوم الطلاسي لفنانين آخرين

ساهم الطلاسي في إثراء الساحة الفنية الخليجية من خلال ألحانه التي قدمها لفنانين مشهورين، ومن أبرزها:

خيط حرير – لراشد الفارس

كحل ومقاليد – لراشد الفارس أيضًا

هذا هو حفيد الإمام – من أعماله الخاصة

أبرز أعماله الغنائية

يمتاز دحوم الطلاسي بصوته الفريد الذي يمكنه من التنقل بسهولة بين طبقات الصوت، مما يجعله قادرًا على أداء الأغاني الشعبية والكلاسيكية بنفس البراعة. ومن أهم أعماله:

مرحبا الرجال

كل الحب خطير

تم تشديد كل شيء

يا روح حلوة

سامر وهيمالالي يذرفان الدموع في عينيه

أيها الناس المتحمسون

اللهم معادلها اليوم

إنه حفيد الإمام

الشيطان يلعب معك

وجدتني يا

العمر والنشأة

ولد دحوم الطلاسي في 27 أكتوبر 1988، ويبلغ من العمر 35 عامًا. وقد عبّر عن سعادته بعد تلقي دعوة لإحياء إحدى حفلات موسم الرياض، مؤكدًا أن تقدير بلده له كان سببًا في تعزيز ثقته ورفع معنوياته.

الحياة الشخصية وزوجته

يحرص دحوم الطلاسي على الفصل بين حياته الشخصية والمهنية، ولا توجد معلومات متاحة حول هوية زوجته.

لكنه يعبر بين الحين والآخر عن حبه الكبير لها عبر منصات التواصل الاجتماعي، خاصة سناب شات، حيث يشارك معجبيه بعض اللحظات الخاصة.

دحوم الطلاسي يمثل نموذجًا للفنان السعودي الشامل، الذي يجمع بين الإبداع الغنائي والتلحيني، مع الحفاظ على هويته الموسيقية وأصالته.

من ألحانه لنفسه ولغيره، إلى حضوره القوي على المسرح وموسم الرياض، يواصل الطلاسي إثراء المشهد الموسيقي الخليجي والعربي.

تعد فلانه واحدة من أبرز الفنانات السعوديات اللاتي ساهمن في تطور المشهد الموسيقي المستقل في المملكة، من خلال مزجها بين التجريب الصوتي والعاطفة العميقة، استطاعت فلانه أن تخلق هوية موسيقية فريدة، تجمع بين الحداثة والعمق الشخصي، وتضعها ضمن الفنانين السعوديين الذين يعيدون تعريف الموسيقى المحلية على نحو عالمي.

النشأة والمسيرة الفنية

بدأت فلانه مسيرتها الفنية تحت اسمها الحقيقي نادين، في بيئة كانت الموسيقى فيها غالبًا تُستهجن، ما دفعها للانخراط في عالم الموسيقى المستقلة بعيدًا عن الأضواء التقليدية.

ومن خلال التعلم الذاتي، اقتنت أول معداتها الموسيقية وبدأت تجربة التأليف والمزج في غرفتها الخاصة، ما أتاح لها تطوير أسلوبها الشخصي وفهمها العميق لإيقاع الموسيقى وتصميم الصوت.

مع مرور الوقت، شاركت فلانه في فعاليات تحت الأرض وامتدت عروضها إلى عدة دول في المنطقة، قبل أن تُتاح لها فرصة اللعب على مسارح كبيرة في المملكة، مثل مهرجان MDLBEAST’s SOUNDSTORM، أكبر مهرجان موسيقي وفني في الشرق الأوسط، حيث قدمت عروضها أمام جمهور واسع وحظيت بتقدير كبير.

الأسلوب الموسيقي

تتمحور موسيقى فلانه حول المزج بين الصوت العاطفي العميق والإيقاعات المعقدة التي تحمل طابعًا شخصيًا. تتميز أغانيها بتصميم صوتي متقن وطبقات موسيقية متعددة، تعكس رحلة الفنانة نحو استكشاف الذات وإيصال مشاعر متنوعة.

من بين أبرز أعمالها أغنية ‘Reprobate’، التي تعكس تجربة الفرد في مواجهة التحديات العاطفية والاجتماعية، وتُظهر قدرة فلانه على تحويل الألم والتجربة الشخصية إلى موسيقى صادقة وملهمة.

المشهد الموسيقي المستقل في السعودية

ساهمت فلانه في تعزيز مكانة الموسيقى المستقلة في المملكة، التي شهدت تطورًا كبيرًا خلال السنوات الأخيرة. في السعودية، يتميز المشهد المستقل بالتنوع والابتكار، ويشمل فئات متعددة من الموسيقى مثل الموسيقى الإلكترونية، الهيب هوب، الروك، والفانك.

وقد لعبت منصات مثل MDLBEAST وظهور مهرجانات كبيرة دورًا محوريًا في منح الفنانين المستقلين مساحات للتعبير وإيصال أعمالهم إلى جمهور أوسع.

تأثير فلانه

تُعد فلانه نموذجًا للفنانة المستقلة التي استطاعت مواجهة القيود الاجتماعية والثقافية، وابتكار صوت خاص بها يعكس هويتها وتجاربها الشخصية، وأسلوبها يجمع بين التجريب والإتقان الموسيقي، ويجعل من أعمالها جزءًا من حركة أوسع تدعم حرية التعبير والإبداع الفني في المملكة.

رمز للموسيقى المستقلة

تمثل فلانه رمزًا للفنانة المستقلة في السعودية، إذ استطاعت من خلال أسلوبها الفريد وأعمالها الصادقة أن تلهم الجيل الجديد من الموسيقيين، وتعيد صياغة المشهد الموسيقي السعودي ليكون أكثر تنوعًا وجرأة.

رحلة فلانه تظهر أن الموسيقى ليست مجرد أصوات، بل هي وسيلة للتعبير عن الهوية، والمشاعر، والثقافة في آن واحد.

نشأت كوزميكات من تحت الأرض، وهي دي جي ومنتجة موسيقية من المملكة العربية السعودية، منذ بداياتها، كان لديها شغف قوي بالموسيقى في بيئة كانت الموسيقى فيها تواجه الاستهجان، لكنها لم تسمح لذلك أن يوقف رحلتها الفنية.

اشترت كوزميكات أول معداتها عبر الإنترنت وبدأت رحلة التعلم الذاتي في غرفة نومها، حيث كانت تمزج وتؤلف الموسيقى من الصفر، مستفيدة من فهمها الطبيعي لتدفق الإيقاعات ومعرفة تصميم الصوت من خلال المصادر المتاحة على الإنترنت.

البدايات في المشهد تحت الأرض

بدأت كوزميكات بالعزف في أحداث تحت الأرض الصغيرة، حيث كانت تلك المنصات أرضية تدريبية ساعدتها على صقل مهاراتها والتعرف على جمهورها. ومع مرور الوقت، تمت دعوتها للعب في دول مختلفة عبر المنطقة، ما أكسبها خبرة واسعة وأسس لشهرتها كمخرجة صوتية مبتكرة.

الصعود إلى المنصات الكبرى

شهدت المملكة تغييرات كبيرة في السنوات الأخيرة فتحت المجال أمام الفنانين المحليين للظهور على مسارح أكبر، حصلت كوزميكات على أول منصة حقيقية لها في السعودية من خلال مهرجان MDLBEAST SOUNDSTORM، أكبر مهرجان للموسيقى والفنون والثقافة في الشرق الأوسط، والأول من نوعه في المملكة.

في هذا الحدث، شاركت كوزميكات المسرح مع نجوم عالميين مثل Steve Aoki، مؤكدًة مكانتها ضمن قائمة أفضل الفنانين في المنطقة.

الانتقال من الأداء إلى الإنتاج

بالإضافة إلى العروض المباشرة، طورت كوزميكات مهاراتها في الإنتاج الموسيقي، مما منحها القدرة على إنشاء ألحان مبتكرة ودمج تأثيرات صوتية مختلفة، لتصبح واحدة من أبرز الأسماء التي تمثل صوت الموسيقى الإلكترونية السعودية المعاصر.

تأثيرها في المشهد السعودي

تمثل كوزميكات مثالًا حيًا على كيفية تجاوز التحديات الاجتماعية والثقافية وفتح أبواب جديدة للموسيقى الإلكترونية في المملكة، مع الحفاظ على لمستها الفردية وأسلوبها المبتكر.

هي اليوم ليست مجرد دي جي، بل رمز للتمكين الفني والموسيقي في السعودية، وتستمر في توسيع نطاق تأثيرها عبر المشاريع العالمية والمحلية.