الصوالين

أعلنت الفنانة السعودية زينة عماد عن صدور الجزء الثاني من ألبومها الغنائي الجديد «هنسيح»، والذي يضم أربع أغنيات تعكس تنوع المشاعر بين الحب، الشوق، وروح التحدي، وتأتي هذه الخطوة لتؤكد استمرار زينة في تقديم أعمال فنية مبتكرة تضعها أمام توقعات جمهورها وردود أفعالهم المتنوعة.

تعاونات موسيقية مميزة

يضم الألبوم تعاونات مع نخبة من أبرز الشعراء والملحنين والموزعين في الساحة الغنائية، في تجربة موسيقية تسعى إلى تقديم أنماط غنائية مختلفة ومتنوعة، بما يعكس حرص زينة عماد على التجديد الموسيقي وإثراء الألبوم بألوان فنية متعددة.

قائمة أغاني الجزء الثاني

تتضمن الأغاني الأربع:

«هنسيح»

«تطمن»

«العيون الشقية»

«قرارك»

وقد لاقت هذه الأغاني تفاعلاً كبيراً من الجمهور عبر منصات التواصل الاجتماعي فور صدورها، ما يعكس شعبية الفنانة وحماس جمهورها لأعمالها الجديدة.

لمحة عن الجزء الأول من الألبوم

سبق أن طرحت زينة عماد الجزء الأول من ألبومها بعنوان «مجرد هم»، الذي ضم أربع أغاني متنوعة بين اللهجتين المصرية والخليجية، تضمنت الأغاني أغنية واحدة باللهجة المصرية، والباقي باللهجة الخليجية، وحقق الجزء الأول تفاعلاً واسعاً عند صدوره، مؤكدًا نجاحها في الجمع بين الأصالة والتجديد.

تُعد أدوات الفنون الشعبية السعودية جزءًا أصيلًا من الموروث الثقافي للمملكة، فهي ليست مجرد وسائل موسيقية أو استعراضية، بل لغة تعبير متوارثة عبر الأجيال.

استخدمت هذه الأدوات في أداء الفنون الغنائية والرقصات الشعبية والألعاب التراثية، واختلفت أشكالها واستخداماتها باختلاف مناطق السعودية، لتعكس تنوع الهوية التاريخية والاجتماعية لكل منطقة.

تنوّع المناطق… وتعدد الأصوات

ترتبط أدوات الفنون الشعبية ارتباطًا وثيقًا بالبيئة المحلية لكل منطقة، فلكل فن أدواته الخاصة التي تشكل جزءًا من طقوس الأداء.

هذا التنوع جعل الفنون الشعبية السعودية غنية في أشكالها الإيقاعية والبصرية، ومليئة بالدلالات الثقافية التي تحكي قصص المكان والإنسان.

أبرز أدوات الفنون الشعبية السعودية

الطبول… نبض الرقص الشعبي

تُعد الطبول من أهم الآلات الإيقاعية في الفنون الشعبية، حيث تُصنع من الخشب أو المعدن ويُشد على طرفيها جلد رقيق، وتُستخدم عبر النقر لإنتاج إيقاعات قوية ترافق العديد من الرقصات، مثل رقصة الطنبورة، البستة، القادري، والزير، وتُعد عنصرًا أساسيًا في خلق الحماس الجماعي.

الدفوف… إيقاع واحد بروح متعددة

الدفوف من الآلات الطربية الإيقاعية التي تصدر نغمة واحدة تُعرف باسم البذير، وتُستخدم في الغناء والرقص الشعبي، وترافق رقصات مثل البحري، القصبة، المقطوف، والتقاطيف، حيث تضفي بعدًا إيقاعيًا بسيطًا لكنه مؤثر.

البندير… إيقاع بطابع صوفي

البندير عبارة عن لوح خشبي دائري محاط بأسطوانات نحاسية، وله نوعان رئيسيان: البندير السلامي والبندير العيساوي. يُستخدم في بعض الفنون ذات الطابع الروحي، ويمنح الأداء طابعًا احتفاليًا مميزًا.

السمسمية… قيثارة البحر

تُعرف السمسمية باسم عود البحارة، وهي آلة وترية اشتهر بها أهل ينبع، وتُصنع يدويًا، ولها ألحانها الخاصة التي تُرافق رقصات وأغانٍ شعبية مرتبطة بالبحر وحياة الصيد، ما يجعلها رمزًا للهوية الساحلية.

الصنوج… رنين النحاس

تُصنع الصنوج من النحاس الرنان، وهي صغيرة الحجم ويُمسك العازف زوجين منها، و تُستخدم في بعض الرقصات الشعبية مثل رقصة العجل التي اشتهرت بها مدينة ينبع، وتضيف لمسة صوتية حادة ومميزة.

البنادق والبارود… الفروسية في الإيقاع

في بعض الفنون الشعبية، تُستخدم البنادق والبارود كوسيلة تعبير عن الشجاعة والفروسية، تظهر في عروض مثل رقصة التعشير، حيث يتحول السلاح إلى عنصر استعراضي يعكس القوة والاعتزاز بالتراث.

الطار… الإيقاع المتنقل

الطار هو طوق خشبي دائري يُشد على إحدى فتحاته جلد ماعز، وتُثبت بداخله جلاجل نحاسية، يظهر في رقصات شعبية مثل الخبيتي ويالي، ويمنح الأداء إيقاعًا متحركًا ينسجم مع الرقص.

الناي… أنفاس الحجاز

يُعد الناي من آلات النفخ الموسيقية المصنوعة يدويًا، وهو جزء من الإرث الفني الشعبي في منطقة الحجاز، ويتميز بصوته الهادئ والعاطفي، ويُستخدم في بعض الألحان التراثية التي تعكس الطابع الروحاني للمنطقة.

الربابة… صوت البادية

تُعتبر الربابة سيدة الفنون الشعبية في مناطق شمال السعودية، وترتبط ارتباطًا وثيقًا بثقافة البادية، من أشهر ألوانها المسحوب والهجيني، وتُستخدم في سرد القصص والشعر والغناء الشعبي.

المزمار (البوص)… أقدم الألحان

يُعد المزمار أو البوص من أقدم أدوات الفنون الشعبية التي دخلت إلى السعودية، يُصنع من خشب مجوف يحتوي على فتحات صغيرة يُتحكم بها لإخراج اللحن، له نوعان: المجوز المكوّن من قصبتين، والمفرد ذو القصبة الواحدة، ويُستخدم في العديد من الفنون الشعبية.

تعكس أدوات الفنون الشعبية السعودية ثراء الموروث الثقافي للمملكة، فهي ليست مجرد أدوات موسيقية، بل شواهد حية على تاريخ طويل من الإبداع الشعبي، ومن خلال تنوعها واختلاف استخدامها بين المناطق، تظل هذه الأدوات جسرًا يربط الماضي بالحاضر، ويحافظ على هوية وطنية نابضة بالإيقاع والحياة.

تُعد الموسيقى الشعبية في المملكة العربية السعودية جزءًا أساسيًا من التراث الثقافي والفني، وتشكل مادة مهمة للتلقي الفني والتذوق الجمالي، فالموسيقى الشعبية السعودية، بما تحمله من ألوان ونغمات عريقة، تعكس امتداد الحضارة وتاريخ المجتمع، وتمثل هوية وتراثًا ثقافيًا مليئًا بالقصص والحكايات الشعبية. كما أن الموسيقى الحديثة في السعودية كثيرًا ما تتكئ على التراث الشعبي القديم، لتربط الحاضر بالماضي العريق.

علاقتها بالأدب الشعبي

تتقاطع الموسيقى الشعبية السعودية مع الأدب الشعبي في العديد من الجوانب، فهي جزء من التقاليد الشفهية القديمة التي اعتمد عليها الأدب الشعبي في المملكة، فقد كان الأدب الشعبي متوارثًا شفهيًا من جيل إلى جيل، يعتمد على الصوت والسمع والذاكرة، سواء كان شعراً أم نثراً، قبل انتشار وسائل الكتابة والتدوين.

كما أن الأدب الشعبي في السعودية ينتج من المجتمع نفسه، دون التركيز على مؤلف واحد، وينطبق الأمر نفسه على الموسيقى الشعبية، حيث تعود أصولها إلى التراث الشعبي العام، وتنتقل عبر السماع والممارسة اليومية.

الطُروق في الموسيقى السعودية

من أهم عناصر الموسيقى الشعبية في السعودية ما يُعرف بـ”الطُروق” أو “الطواريق”، وهي ألحان قديمة توارثها الناس منذ القدم، وتعتبر جزءًا من التراث الثقافي للأداء التقليدي.
وتتأسس الطروق على بحور شعرية وألحان، بعضها يُؤدى على إيقاعات شعبية، وبعضها بلا إيقاع، وقد أسس الخليل بن أحمد الفراهيدي علم العروض على الاستماع إلى طرقات النحاسين والحدادين في الأسواق.

الموسيقى والحياة اليومية

ترتبط الموسيقى الشعبية السعودية بالحياة اليومية والمناسبات الاجتماعية، مثل الأعراس، مواسم الحصاد، الأعمال اليدوية، التخرّج من كتّاب القرآن، وغيرها من المناسبات.
تتناول أغانيها وقصصها موضوعات مثل الفخر، الشجاعة، الحب، الغزل، الحنين، الرثاء، والرحلات القبلية، ما يجعلها تعبيرًا عن قيم وهوية المجتمع السعودي.

الموسيقى وابنة بيئتها الخاصة

تتميز الموسيقى الشعبية السعودية بأنها متأثرة ببيئتها، سواء كانت ريفية، جبلية، صحراوية، أو بحرية. فمثلاً:

في الأحساء، تنتشر ألحان “الخماري الحساوي”، “دق الحب”، “الهيده”، و”السامري”، وتتميز بالغزل والحب والحنين إلى الطبيعة والمرأة.

في الجبال، تختلف الألحان وطروقها لتعكس القوة والفخامة والحنين والغزل، مثل ألحان “العشي”، “العزاوي”، و”الخطوة”.

في البادية والبحر، تعكس الموسيقى روح الرحلات والصيد والغوص على اللؤلؤ، مع استمرار موضوعات الغزل والحنين.

الاتكاء على الشعر

تعتمد الموسيقى الشعبية السعودية على أشكال مختلفة من الشعر، مثل شعر الزهيري، البوذيات، المروبعات، قصائد البحر الطويل والقصير، وأشكال مثل “المسودسات” و”المسوبعات”. وقد كان الشعراء والموسيقيون يربطون الشعر بالنغم والإيقاع، ويؤدون أغانيهم على آلات مثل السمسمية، الربابة، العود، أو أدوات يومية بسيطة، مثل الطبول المصنوعة من جلود الحيوانات.

النقل عبر الرواة والأجيال

كان الحفاظ على الموسيقى الشعبية السعودية يتم عبر الرواة والممارسين، حيث يقوم المتعلمون بمصاحبة أصحاب الخبرة لحفظ الألحان والشعر والغناء، لتنتقل من جيل إلى آخر، وقد حافظت هذه الطريقة على تراث موسيقي متكامل، يعكس تجارب المجتمع وقيمه الثقافية.

أدوات موسيقية بسيطة

تميزت الموسيقى الشعبية السعودية باستخدام أدوات بسيطة متوفرة في الحياة اليومية، مثل الطبول، العصي، الجحال (أوانٍ فخارية)، والقلن والقواطي، بالإضافة إلى السمسمية المصنوعة من أسلاك النحاس أو أوتار مصارين الأغنام.

الحاجة إلى حفظ التراث

قدمت أجيال من الموهوبين والشخصيات المرموقة في السعودية الموسيقى الشعبية في الحفلات والتسجيلات، مثل الشريف هاشم العبدلي، سعيد أبو خشبة، محسن شلبي، أحمد الفارسي، وإسماعيل كردوس، وصولاً إلى رواد الموسيقى الحديثة مثل مطلق دخيل، طاهر الأحسائي، عيسى الأحسائي، وسالم الحويل.
وقد أصبح الحفاظ على هذا التراث ضرورة وطنية، عبر متاحف، كتب، فعاليات، ومنصات رقمية مخصصة لتعريف الأجيال الحالية والمستقبلية بالموسيقى الشعبية السعودية.